话剧《张謇》的视角与高度

——在话剧《张謇》二改研讨会上的发言

　　南京大学教授、亚洲影视与传媒中心主任　周安华：

　　张謇此人非常特殊，也十分富有内涵，在近代民族工业史上是不同寻常的人物。看完话剧《张謇》，感觉非常好，要向南通市话剧团、向江苏省文化厅表示祝贺，当然，背后也离不开国家艺术基金的大力扶持和帮助。

　　大家从不同角度提了一些修改意见，我很怕把作品中好的地方改掉了，所以我先简单描述一下我认为这出戏好的地方。

　　首先，视角很好，抓住了两点：第一，该戏从张謇70岁开始写，写他开始走下坡路，一步比一步困难，最后呈现一个悲剧式的结局，在沧海横流中方显张謇的英雄本色，这最能反映张謇一生坚持不懈的追求和坚忍不拔的精神。没有危机就没有真正的戏曲，我希望继续保持这一点。第二，张謇首先是一个实业家，但戏中没有写他在实业方面做的很多事情，而去写他的公益事业，从这个角度更容易看到近代带有知识分子背景的民营企业家的情怀。我们今天的社会急功近利、为富不仁，而张謇却为富而仁，坚持拿张謇的钱来做公益，而且做到自己倾家荡产、家徒四壁，以卖字的方式继续做，这不是一般人的情怀。这两点视角都非常好，千万不要改。

　　其次，站位高。我觉得这出戏本质上是一个悲剧，当时的时代背景本也是悲剧，而张謇身上所流淌的东西是理想主义的，在那样一个悲剧的年代出现了张謇这样的悲剧英雄。西方对悲剧英雄的描述多是帝王或领袖，表现流血和放逐，而张謇作为民族工业的英雄，宁折不弯，在实业救国的道路上坚持到底，这是我们所说的“崇高”，是非常打动人的。我们现在在相当长时间内，文学作品对这种“崇高”已经非常疏淡了，反而是各种圆滑和迎合。张謇之所以能成为张謇，是因为他是民族的脊梁，从悲剧的角度更能见证他的这一特性。

　　另外，剧作的场景很震撼，基本调动了现在所能用的舞台技术，对几个主要的场景进行了渲染和表达。主演康爱石老师能很好地把控住舞台，声音也很有穿透力。舞台上充满了向上的立体感，在传达过程中对观众的视觉冲击很强。多媒体的运用，包括海浪结构和最后滚动字幕，还有大量电影化手法的运用、灯光效果，都非常有表现力。这也是江苏的剧作能够在全国产生重要影响的原因。

　　如果说还有一些可以斟酌的地方，我觉得在这样几个方面：

　　一，编剧罗周是写戏曲的，剧本方面戏曲的感觉太重。主人公是不是要一直保持这么激昂的念白的腔调，他的犹豫、彷徨、低落、哀伤，剧本没有写出这一面，这是一个遗憾。像佐藤的表现，整体是气势汹汹的感觉，言辞非常精准，但日本人应该是比较狡猾的，言语中存在很多伪装的情绪化的内容。

　　二，对于戏剧来说，节奏非常重要，我们不能一直保持持续的高调、持续的紧张，可以有适度的情绪转化，像电影的空镜，让观众能稍微歇一口气。

　　三，人物方面，有一些历史人物的关系是不是准确？对张謇和其他历史人物的关系要有所把握，不能为了突出张謇就将其与张之洞、袁世凯等人对比，如张之洞也是中国近代史上的重要人物，也做了很多历史贡献，千万不要抹杀他。我个人建议这里需要稍稍收一点。

　　四，现场演出的音效有些遗憾，听不清楚。这里有两个原因：一是，一些台词过于文气，缺少生活性，老百姓说的话张謇也要说几句。二是，从大众接受的角度考虑，可以增加一些字幕。

　　话剧《张謇》的确是一个可以成为经典的剧目，我相信经过打磨以后会更好，希望以此让江苏话剧能够迈上一个新的台阶。

　　（光明网记者贺梓秋采访整理）